パフォーマンス

彼のショーのタイトルがすべてを物語っている。 言葉への不信感から踊る (2015年）：ダンサーであり振付家でもある伊藤香織は、身体を使って言葉にできないものを表現する。長年にわたり、彼女は人々と関わり、しばしば親密で、時に創作された物語を語ることを追求してきた。常にユーモアを交えながら踊るステージで、彼女にとって語ることは、観客に心を開き、必ずしもダンスをよく知らない人々とダンスを共有する方法である。彼女はミュージシャンと即興で踊ることを好む。時には、ミュージシャンも話し、個人的な逸話を打ち明ける。時にはその人が踊り、伊藤香織が音楽を奏でる。彼女は相手の上に乗ってバランスを崩す。彼らは何が起きても受け入れる。滑稽で滑稽な状況、2つの人格の間の自然発生的な対話、音楽とダンスの勢い、予期せぬこと......パフォーマンスを構成するすべてが、観客とのシンプルで親密な、感動的な関係を築くことに貢献している。伊藤かおりは、このようなパフォーマンス形式とそれがもたらす驚きをこよなく愛し、ルーシー・アントゥネス、エリス・カロン、テオ・チェッカルディ、クリストフ、ピーター・コルサー、メデリック・コリニョン、アーサー・Hなど多くのミュージシャンと共演してきた。

このシーズン開幕戦では、ストラスブールのレ・パーカッションの音楽家、ルー・ルノー＝バイイを招き、彼女のダンスに加わってもらう。

ダンサー、デザイナーとして20年、 伊藤かおり 身体と身体を結びつけ、空虚なもの、目に見えないもの、神聖なものを存在させる生命力溢れる動きを引き出すことを追求している。日本の芸術家一家に生まれ、幼少期よりクラシックダンスを学び、その後、日本舞踊を学ぶ。 モダンダンス ニューヨーク在住。ヨーロッパの主要カンパニーで10年以上パフォーマーとして活躍した後、芸術的アプローチと振付を発展させるために自身のカンパニーを創設する必要性を感じた。2015年にヒメを設立。自伝的な3部作を経て、日本文化に回帰した彼女は、2020年、初めて自分が舞台に立たない作品を創作することになる。子どもたちの声を聞き、彼らの創造性に場を与える必要性を確信し、2021年、若い観客とともに、また若い観客のために創作を始める。文化や言語、潮流、慣習、分野の交差点で、伊藤かおりはハイブリッドな芸術的語彙と、現代の儀式に基づく創造的アプローチを開発している。2023年、伊藤かおりは、若い人たちとともに未来を夢見、アートを通してそれを具現化するプロジェクトを進めたいという願いに突き動かされ、その願いを実現するため、「虹の架け橋プロジェクト」のディレクションを引き継ぐことになった。 TJP、ストラスブール国立演劇センター.彼女はこの劇場を、芸術の分野横断的な性質、子どもたちの疑問の重要性、創造プロセスへの子どもたちの参加を促進する、分野横断的、文化横断的、世代横断的な劇場スペースにしたいと考えている。

また、開幕戦の一環として：
マニュエル、ハンドウォッシャー ; バトル・モン・クール そして 非常口.