BATTLE MEIN HERZ #4

Alles beginnt mit zwei Solos. Zwei getanzte Autobiografien, in aller Stille. Dann messen sich die Tänzerinnen und treten mit Provokation oder Komplizenschaft gegeneinander an, bevor sie uns auffordern, sie auf der Tanzfläche zu begleiten, um eine abschließende Gemeinschaft in Form eines Balls zu bilden. Kaori Ito möchte mit dem Battle als Ort der Vermischung und des Ausbruchs von Lebensenergie arbeiten und lädt uns ein, uns vom Tanz und vom Anderen überwältigen zu lassen und gemeinsam zu jubeln, um zu bestätigen, dass wir am Leben sind!

Geboren in Japan in einer Künstlerfamilie, Kaori Ito bildet sich sehr jung im klassischen Tanz und später im Modern Dance aus, bevor sie als Interpretin für große europäische Choreografen wie Philippe Decouflé, Angelin Preljocaj, Sidi Larbi Cherkaoui und James Thierrée arbeitet. Ab 2008 begann sie im Rahmen verschiedener Aufträge (Ballets C de la B, Nationalballett von Chile...), im Rahmen von Kollaborationen (mit Aurélien Bory, Denis Podalydès, Olivier Martin Salvan, Yoshi Oïda, Manolo) oder für ihre eigene Kompanie, Himé, die sie 2015 gründete, choreografisch zu schreiben. Dort entwickelt sie einen Zyklus von autobiografischen Kreationen Ich tanze, weil ich den Worten misstraue (mit seinem Vater - 2015), Umarme mich (mit ihrem Lebensgefährten - 2017) und Roboter, die ewige Liebe (solo - 2018). 2018 kehrt Kaori Ito zu ihrer japanischen Kultur zurück, da sie sich endlich berechtigt fühlt, sie sich anzueignen. Im Jahr 2020 kreiert sie ein Stück für sechs Darsteller, das auf Briefen an die Toten basiert, Teuer, und eine Installation in Zusammenarbeit mit Wajdi Mouawad und dem Théâtre de la Colline, Das Nochere Wort. 2021, überzeugt von der Notwendigkeit, Kindern und ihrer angeborenen Kreativität Gehör zu verschaffen, kreiert Kaori Ito Die Welt auf dem Kopfihr erstes Stück für ein junges Publikum. Im Jahr 2023 wurde sie zur Direktorin des TJP - Centre Dramatique National de Strasbourg ernannt, um ein Projekt zu entwickeln, das sich mit der Transversalität in der Kunst, der Intergenerationalität und der Einbeziehung von Kindern in den kreativen Prozess befasst. Bei ihrer Ankunft kreiert sie Waré MonoEin Film für Kinder ab 6 Jahren über die Wiedergutmachung von Verletzungen in der Kindheit. Neben Moé Moé Bum Bum das sie mit Juliette Steiner kreiert hat, präsentiert sie in dieser Spielzeit eine französisch-japanische Kreation Dance Marathon Express über Ausgrenzung und Opferbereitschaft.